La Galerie Esther Woerdehoff, établie dans le quartier Montparnasse depuis 1996, est l’une des rares galeries françaises à se consacrer exclusivement à la photographie. Elle propose une sélection classique de grands photographes de la seconde moitié du XXème siècle (René Burri, Frank Horvat, Edouard Boubat, Philipp Giegel) ainsi que le fonds très important du photographe suisse Karlheinz Weinberger. Mais elle accorde également une place privilégiée à la photographie contemporaine européenne, avec des artistes confirmés, comme Chema Madoz, Simone Kappeler ou Michael Schnabel. Elle encourage la découverte de talents, tels Elene Usdin, Juliette Bates ou Iris Hutegger qui, exposés d’abord par la galerie, bénéficient désormais d’une reconnaissance internationale.
A l’occasion de l’AIPAD, la galerie (stand 210) a souhaité nous présenter une sélection d’œuvres issue des travaux d’Elene Usdin, Iris Hutegger, Jens Knigge, Sabine Guedamour et de Simone Kappeler.
1. Elene Usdin
Née en 1971, Elene Usdin sort diplômée de l’Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs en 1996. Travaillant d’abord comme illustratrice et décoratrice pour le cinéma, elle publie régulièrement ses illustrations dans la presse et les magazines. Artiste plasticienne, illustratrice et photographe, elle construit depuis 2002 une oeuvre multiple, à la fois précise et légère, d’une grande délicatesse. La femme est le sujet favori de ses séries, dans une approche qui se joue du genre et des stéréotypes et elle n’hésite pas à se mettre elle-même en scène, dans des autoportraits entre dérision, hommage aux grandes figures féminines de l’histoire ou clins d’oeil aux contes de fées. Récompensée en 2006 par le Prix Picto de la Jeune Photographie de mode puis en 2008 par une mention à l’International Photo Award, elle publie sa première monographie, Stories, aux éditions Contrejour en 2013. En 2014, le Museum of New Art de Detroit lui consacre une grande exposition rétrospective : Awake While I Am Dreaming.
2. Iris Hutegger
Iris Hutegger est née en 1964 à Schladming en Autriche. Elle part s’installer en Suisse en 1990 et vit et travaille actuellement à Bâle. A partir de 1994, elle commence à suivre des cours de sculpture et de dessin à l’Ecole d’Art et de Design de Zurich et Lucerne (HGK) et, en 2005, elle obtient son diplôme de l’Ecole d’Art et de Design de Bâle. Elle expose régulièrement son travail depuis 2004. Sculpteur et plasticienne, Iris Hutegger conçoit des installations qui interrogent le paysage et l’espace, le naturel et l’artificiel. Elle met des morceaux de paysage dans des valises, dessine des chaises avec du fil de coton, crée des prairies fleuries dans les salles d’exposition et élabore une oeuvre figurative et conceptuelle d’une grande poésie. Pour son travail photographique, Iris Hutegger prend les montagnes comme sujet. Elle tire les négatifs couleurs en noir et blanc et, à partir de ces images documentaires et presques abstraites, brode ses propres couleurs à la machine à coudre sur le paysage, apportant une troisième dimension à l’image, celle de l’émotion.
3. Jens Knigge
Né en 1964, à Eilenburg, Jens Knigge grandit en Allemagne de l’Est et étudie pour devenir ingénieur. En 1987, il part pour Berlin où il vit encore aujourd’hui et, en 1993, il commence à travailler comme photographe, par des portraits de musiciens jazz et de la photographie d’architecture. En 1998, alors que l’usage du numérique se répand, il choisit se consacrer à la technique archaïque du tirage platine palladium que lui enseigne le grand tireur Wolfgang Moersch. Ses photographies, prises à la chambre, sont tirées par contact, avec une approche artisanale qui limite l’édition de ses photos à quelques exemplaires. Partant de sujets austères : des architectures médiévales ou contemporaines, le détail d’une structure, un paysage de neige, il révèle de sublimes nuances de gris, avec une sensibilité extrême à la lumière et aux ombres, aux formes et aux textures et une photographie aux limites de l’abstraction. Depuis 1996, il a publié plusieurs livres et expose régulièrement son travail, principalement en Allemagne, au Japon et aux Etats-Unis.
4. Sabine Guedamour
Photographe française, Sabine Guédamour est née en région parisienne en 1972, elle vit et travaille à Paris. Aux Etats-Unis, où elle a vécu plusieurs années, elle a créé et dirigé la Tilt Gallery, désormais située à Scottsdale, Arizona. Depuis 2006, cette galerie se consacre aux procédés photographiques alternatifs et historiques. Cette expérience lui a permis d’explorer l’action de la lumière sur toutes sortes de substances photo-sensibles et de découvrir de nouvelles possibilités d’expression par la photographie : sténopé, palladium, travail en polaroid ou à la chambre … En 2008-2009, elle suit la formation de L’Ecole Internationale de Photographie Spéos, à Paris et depuis avril 2011, elle travaille à la Galerie Esther Woerdehoff en tant que directrice artistique. Son travail personnel s’organise en séries et interroge notre relation au passage du temps et à l’histoire, dans une exploration sensible du paysage et des personnes.
5. Simone Kappeler
Née en 1952 à Frauenfeld (Suisse) où elle vit et travaille, Simone Kappeler commence à prendre des photographies dès l’âge de 11 ans. Après des études en littérature allemande et en histoire de l’art, elle étudie la photographie à la Haute École d’art de Zurich. En 1981, elle entreprend un voyage de quatre mois à travers les Etats-Unis au volant d’une vieille Gran Torino. Ces photographies, redécouvertes seulement en 2010, nous plongent dans un univers de sensations, une représentation personnelle de ce qu’étaient les Etats-Unis il y a trente ans, bien avant l’ère Bush, l’invention d’internet et les téléphones portables. Hasselblad, Leica, Diana, Brownie, Polaroid, appareil jetable, films périmés ou infrarouges, depuis 1970, Simone Kappeler explore tous types de techniques photographiques. Son oeuvre, expérimentale et poétique, nous révèle le monde curieusement étranger qui nous entoure. Son travail, régulièrement exposé en Europe a fait l’objet d’une première monographie : Seile. Fluss. Nacht. Fotografien 1964–2011, édité par Hatje Cantz et a récemment trouvé un écho aux États-Unis, à l’occasion d’une première exposition personnelle à New York.
INFORMATIONS
AIPAD 2015
16 – 19 April, 2015
The Park Avenue Armory
643 Park Avenue
New York, NY 10065
USA
http://www.aipad.com
Galerie Esther Woerdehoff
Modern and Contemporary Photography
36 rue Falguière
75015 Paris
France
http://www.ewgalerie.com
